Entrevista a Cristian Arroyo vocalista de Canal Magdalena

Canal Magdalena se llama así, en honor al nombre del lugar donde vivían tres de los cinco integrantes del grupo. Está compuesto por Cristian Arroyo (voz y bajo), Kamal Lues (batería), Max e Ygal Glisser (guitarras) y Gonzalo Herrera (teclado).

La primera vez que tocaron en vivo fue en un bar de Valparaíso, no tenían editado su disco, pero llenaban locales y no había diario que no hablara de ellos. A los dos años lanzaron su CD se que llamó Espuma. Ya van en el quinto y esperan lanzar su nuevo disco el próximo año. Cristian Arroyo cuenta acerca de la historia del grupo y sus próximos planes.

—¿Cuándo se formó la banda?
—Se forma el 95’ en Valparaíso, los originales éramos cuatro, ahora somos cinco. Yo estaba estudiando arquitectura y me sentía muy aburrido. Me dio por escuchar música nueva, que en ese minuto me produjo muchas cosas, como ganas de componer y de tocar, así que junté a cuatro amigos de toda la vida y armamos una banda.
Tenemos cinco discos editados, el último fue en el 2004. Aún no hemos sacado otro disco porque estamos trabajando en cosas más personales. Pero a fin de septiembre retomamos y volveríamos con conciertos y disco nuevo.

—¿Por qué decidieron hacer ese tipo de música?
—Yo creo que es como algo que va más allá de los gustos personales, o de las ganas que tenga uno de fabricar ese tipo de cosas, hemos pasado por muchos estilos pero nosotros definimos nuestra música como pop con instrumentos de rock. Nuestros grupos de inspiración fueron The Beatles, Sex Pistols y Duran Duran

—¿Qué evolución hacen ustedes desde el primer disco al último editado?
—Se puede hablar de un trabajo más conciso en cuanto a los arreglos a la experiencia en grabar en los estudios, uno se hace más amigo del oficio. Entonces se enriquece más el trabajo en cuanto a composición. Yo creo al contrario de las demás personas que lo mejor que le puede pasar a un músico es involucionar, es poder volver a una experiencia, porque la evolución significa como ir sumándole cosas al trabajo de uno, tratar de parecerse a este u otro artista, en cambio, si uno se despoja de todas estas cosas involuciona, se encuentra con la fuente propia de la creación

—¿Pretenden internacionalizar su música?
—Yo creo que nuestra música no es algo netamente chileno, o sea no decimos garabatos, ni chuchas. La experiencia que tenemos de haber tocado afuera es en Argentina, llenamos locales con dos mil personas y editamos nuestro disco. Pero eso ya da lo mismo, casi toda la gente baja las canciones de Internet. En Perú, Colombia, México nos va muy bien.

—¿Alguna anécdota en el extranjero?
—No es divertida, es lamentable. Teníamos una gira de doce conciertos por Buenos Aires y alrededores y justo en ese tiempo se quemó una discoteque donde murieron como 200 jóvenes, y a partir de eso se clausuraron todos los locales entonces se suspendieron todos los conciertos